"Человек Альфа" поселился в Нижнем Новгороде
Инсталляция по Данте на Чкаловской
лестнице была весьма зрелищной. Фото
предоставлено пресс-службой фестиваля
Носящий неофициальный титул «Столица закатов» Нижний Новгород в последнее время переживает обратный тренд. Город активно развивается, а восходы в области музыкальной культуры дают плоды, которые в этих краях были трудно представимы в недалеком прошлом. Международный фестиваль искусств «Человек Альфа/Alfa Human» имеет все шансы стать одной из визитных карточек города, точкой притяжения для меломанов и любителей серьезного искусства. Старт обещающего стать ежегодным проекта получился впечатляющим – более 1000 участников из 11 стран, 20 музыкальных событий, 11 лекций и публичных дискуссий. Диапазон эпох – от Средневековья до наших дней, палитра стилей – ренессанс, барокко, модерн, латина, электроника, авангард.
Человек с его эмоциями и страстями оказался в центре фестивальных программ. Чкаловская лестница, одно из знаковых мест Нижнего Новгорода, стала декорацией для оперной инсталляции «Данте. Восхождение», основанной на «Божественной комедии» великого итальянца и решенной режиссером Юрием Квятковским как пастиччио с набором знакомых любителям барокко арий. Зрители и слушатели поднимались по лестнице вверх, проходя «круги ада», и, внимая прекрасным звукам, переживали те или иные аффекты. Скорбь и светлая печаль, меланхолия и страстная мольба, выраженная в музыке Генделя, Вивальди, Перселла и Баха, резонировала с бессмертными строками Данте. Участвовавшие в действе солисты Нижегородского оперного театра уже имеют опыт работы с тонкой материей музыки барокко. Минувшей зимой театр устраивал даже специальную премьеру «В состоянии аффекта» с парадом барочных оперных арий в исполнении Яны Дьяковой, Диляры Идрисовой и Сергея Година, принявших участие и в дантовской истории. К ним присоединились и другие солисты, в числе которых Галина Круч, Сергей Теленков, Анастасия Джилас, Светлана Ползикова, Алина Отяковская. За аккомпанемент отвечал один из пионеров среди российских «аутентистов», московский оркестр Pratum integrum под руководством Сергея Фильченко. Причудливые, дизайнерские костюмы (художник по костюмам – Ася Соловьева) контрастировали с простыми белыми одеяниями «обитателей рая», хористов вокального ансамбля Intrada, под руководством Екатерины Антоненко в ослепительном свете прожекторов спевших гимн Животворящему Духу (Veni creator spiritus) Хильдегарды Бингенской и Ave Maria Томаса Луиса де Виктории.
Важным барочным акцентом фестиваля стал прошедший в Пакгаузах концерт «Гендель Гала» оркестра и хора MusicAeterna с Теодором Курентзисом за пультом. Генделевская программа была обкатана Курентзисом в прошлом году и даже показана в Перми на Дягилевском фестивале в сценической версии. Собранные в пеструю и прекрасную «симфонию» арии, хоры и инструментальные фрагменты пускали слушателей в головокружительные переживания, усиленные особой манерой маэстро Курентзиса, разгонявшего в отдельных местах оркестр до невероятных темпов и заставлявшего слушателей то замирать на еле слышимых дуновениях, то вибрировать всем телом на звуках труб и барабанов (фрагмент из «Музыки на воде»). В Петербурге при Доме радио с прошлого года действует Академия имени Антона Рубинштейна, где учат петь барокко, солисты которой представляли музыку Генделя. Однако ярче всего в прошедшей программе показал ее один из наставников молодых дарований, контратенор Андрей Немзер, после сцены безумия Орландо из одноименной генделевской оперы сорвавший бурные овации.
В камерных программах слушатели имели уникальную возможность услышать первоклассных гитаристов (уругвайский дуэт Batimento Dao, прекрасная француженка Эдит Пажо), лютниста Луку Пьянка, сыгравшего дуэтом с Дмитрием Синьковским, итальянского пианиста Давиде Ранальди, армянский струнный квартет Camerata Komitas.
Романтический блок фестиваля был продемонстрирован концертом Хиблы Герзмавы, представившей русские романсы и итальянские арии (в том числе знаменитую Casta Diva), и двумя симфоническими программами с участием оркестров La Voce Strumentale и Нижегородского оперного театра. Одну из них, включившую симфоническую поэму «Так говорил Заратустра» Рихарда Штрауса и песни на стихи Метерлинка Александра Цемлинского, дирижировал Федор Безносиков, другую, с музыкой Глазунова, Дебюсси и Сюмака, – Любовь Носова. Безносиков мастерски справился с весьма непростой музыкой (в песнях Цемлинского произошла замена, вместо заявленной Валерии Горбуновой с Константином Сучковым выступила София Схиртладзе). А на долю Носовой выпала честь представить нижегородской публике мировую премьеру, части из балета Алексея Сюмака «Иван-Царевич», победившего в конкурсе «Ноты и квоты – 2024» и готовящегося к постановке в следующем сезоне. Соседствующая рядом музыка позднего балета Дебюсси «Кхамма» об отважной египетской танцовщице создала особое сопряжение между французским модерном и современной российской музыкой.
Изысканная программа «Человека Альфа», собранная с тонким вкусом и рассчитанная на слушателей и зрителей разного уровня подготовки, – заслуга художественного руководителя фестиваля, худрука Нижегородского оперного театра Алексея Трифонова, благодаря деятельности которого преобразился музыкальный ландшафт волжского города. Важным дополнением к музыке стал образовательный блок с предваряющими концерты лекциями известных российских музыковедов (среди них – Юлия Векслер, Лариса Кириллина, Ярослав Тимофеев) и паблик-токами на животрепещущие темы. Ведь если следовать идее фестиваля, настоящий «альфа-человек» должен в себе совмещать и сохранять в гармонии чувства и интеллект, помогающий достигать новых высот.
Нижний Новгород – Санкт-Петербург